首页 >> 文广动态 >> 电影
 
80后导演《十七》亮相
2008-6-28
  影后陈冲出任第一女主角、影片投资超支导致制片人破产,这两条消息使影片《十七》频频见诸于媒体,导演姬诚也因此浮出水面,成为被关注较多的80后导演。日前,《十七》已经拍竣,在上海国际电影节放映时引发两种不同的评价声音,有的认为《十七》沉稳安静,成熟老练,不似年轻导演的作品,也有的认为电影想表达的东西太多,但没找到合适的方式,令观众不知道在讲什么,颇为类似第六代导演的一些作品,是一部“超级大闷片”。

  《十七》的故事很简单:十七是一个男孩的名字,在他两岁时,父亲在邻镇的酒店喝完酒后,将十七押在了酒店,说是回家去取钱来赎,结果失足掉进寒冷的水沟淹死。母亲(陈冲饰)花了八年时间将被富家收养的十七带回了山村。由于恐惧再次失去唯一的亲人,母亲一直设法控制着儿子,甚至心理有些扭曲,但渴望自由和独立的十七日夜梦想着走出去,无奈的母亲只好帮他收拾好行囊,母子两人在穿越山野的路上,逐渐彼此了解了对方……

  电影如果按照这个套路拍下去,应该是个剧情很清晰的故事,这条主线加上另外一条由快男季军魏晨主演的副线,拍摄出来怎么也不至于不会让人看不懂。但据姬诚介绍,剧组到了拍摄地之后,他推翻了最早的拍摄计划,开始用另外一种方式来叙述。在成片后,电影的故事性被弱化了,影片开始那个对着清澈河流的长镜头,包括点缀于风景如画中的人物,以及悠扬的长笛和深情的山歌,都使得影片有些沉闷,在开始的十五分钟,很难了解导演究竟想去表达什么。直到电影进行到大约一半,母亲带儿子向山外走去,电影仿佛找到了灵魂,母亲对儿子复杂又细腻的情感,被陈冲演绎的淋漓尽致,而儿子对母亲的重新认识,也让观众产生了矛盾的心理……影片最后,十七决定留下来陪着母亲,片尾字母出来的时候,不再觉得影片的开头是冗长的了,整个影片在慢板的抒情中,显得浑然一体。

  《十七》完全不像一部80后新人导演的作品,尽管它的青涩显而易见,但在电影商业化带来的浮躁中,它所体现出来的冷静还是难能可贵。除了姬诚之外,其他几位80后的导演也已经开始在影坛趟开他们的第一部,陈正道的影片《盛夏光年》,韩延青春题材的《摊开你的地图》,蒋丛献给北京奥运的《京都夏利》,赵淑彬关注民俗文化的《踩桥》……或许初出茅庐的80后导演们很难得到资本的青睐,捉襟见肘的投资使得他们只能投拍小成本的文艺片,但他们在影片中所体现出来的才气却值得注意,因为他们是中国电影的未来。

  通过这些80后导演的电影选题以及部分成品之后的作品,很容易在他们身上看到另一导演群体的影子,那就是在中国影坛处于不尴不尬位置上的第六代导演。贾樟柯、王小帅、娄烨、张元、章明……他们的作品开始对城市底层和平民生活进行大面积的关注,在有着浓厚的文艺特质的同时,又都有着灰色的共性,虽在小众群体中有良好的口碑,但很难赢得大众认同或共鸣。第六代向商业化的妥协,效果并不显著,仿佛只有在文艺这个“螺丝壳”里才能做道场。纵观这些崭露头角的80后导演作品,或多或少也和他们的先辈第六代一样,有着难以抛舍的文艺情结,但好在他们通常从第一部作品开始,就意识到了商业的重要性,如《十七》请来了具有票房号召力的陈冲,《京都夏利》与奥运盛事的契合……内地电影在如何处理好文艺和商业的关系上,一直做得不好,期望80后影人能在这一点上带来改观。

  80后导演继承第六代衣钵不是坏事,电影的发展走向终将证明,第六代对电影的理解、以及对电影内涵的挖掘,将起到重要的承上启下的作用。因为条件许可,80后们接触了世界范围内的大量优秀电影作品,这对开阔他们的视野以及如何给中国观众拍出好电影大有帮助。只是,需要注意的是,在起步时期,千万不要有大师心理,从习作开始就故作高深,第六代身上的真诚和现实,是值得他们领会和认真学习的。

来源:文汇报
 
沪ICP备000003
上海市文化广播影视管理局 版权所有